5 съвета как да се развиват чувство за ритъм китаристи за начинаещи
Съвсем наскоро, ние вече засегна темата за ритъм, а дори и на играта говори за фънк и вече сме обсъждали как да се справят с усъвършенстване ритмични модели. Малко мисъл е решил да предложи на прости правила съд MULTI, които ще осигурят по-забележим ефект върху развитието на чувство за ритъм класове.
Разбира се, това не е някаква магия заклинание, и те не могат да имат един момент, за да се превърне в грууви китара. Но ако всяка сесия ще се обърне внимание на всеки един от тези точки, ще забележите, как играта ще стане по-равномерно.
Като цяло, чувство за ритъм е като карането на колело, ако някога стигнем до определено ниво на майсторство, че ще бъде лесно да се върнете към формата за Oche дори и след по-дълги паузи.
Когато работите някои сложно бърз лед, да започнат да работят по него от бавния ход и постепенно увеличаване на скоростта. Например, когато аз играя някои сложни пасажи, да започна с темпо от 65 удара в минута и се добавят 5 удара, всеки път, когато се чувствам уверен, че мога да играя една фраза.
Ако сте ангажирани по някакъв ритмичен модел, а след това е възможно да се действа в противоречие. Това означава, че в този момент ние постепенно ще намали темпото. Нека започнем с 100, 90 или 88 удара в минута и постепенно да завърши до 65. Защо трябва да намали темпото? Отговорът е много прост - играете ритъмни модели, например, шестнадесети бележки, вие сте само първите няколко квадратчета на игралното снимката, с акцент върху музиката и оценка, а след това вече се запамети звук модел и да го прослушате от ухото, но не и с помощта на "вътрешен метроном" , Играйте ритмични фигури, особено които се състоят от смесване шестнадесетият и тройка, е доста трудно в бавен темп. редовни физически упражнения, опитайте се да играя в загрявката на темпа на 60, ще разберем, че играе на такова темпо трудно. Ето защо, аз препоръчвам, че при разработването на ритмични модели постепенно да намаляват темпото, така че можете да поддържате мозъка е постоянно в напрежение и сила себе си да играе с акцент върху разходите и продължителността на бележките, и то не само звука на рисуване.
4) Записвайте играта си и да анализирате. Записване проблем за модерния китарист отдавна изчезнали, има стотици начини да задоволително рекорд китара. Поне там ще отговаря на комбинации или лосион с kabinetemulyatsiey. Използването на VST плъгини за работа по смисъла на ритъм не се извършва ефективно да се отървете от тях не може да се забави, дори и ако закъснението е 2.7 милисекунди, че ще развали цялата проучванията ефект. В този случай, по-добре е да не се използват никакви ефекти.
5) Възпроизвеждане с други музиканти. Възпроизвеждане в групата дава най-точната оценка на оборудването, освен добра критика никога не боли. Опитът на съвместно изпълнение на песните, за да разберем по-добре структурата на рифове и ритмични модели. По-специално, обърнете внимание на начина, по който си взаимодействат двойки инструменти китара / бас и бас / барабани.
4 начина да се научат бележките по грифа на китарата
Благодаря за статията, но има един ме излагаш сега. И този момент е в 4-та точка, а именно: "Използването на VST плъгини за работа по смисъла на ритъм не се ефективно да се отървете от тях не може да се забави, дори и ако закъснението е 2.7 милисекунди, че ще развали цялата проучванията ефект." Така че, 2.7 MS забавяне съответства на разстояние 0,9 м от източника на звука при скорост от 340 м / сек. Често играе дори метър от усилвател? Така че е напълно възможно да се играе през щепсела в слушалките или не, се отлага за срок от до 10 мс е незначителен.